Newsletter Julio 2024

El arte de cambiarte y amarte

Desde que tengo memoria, el arte ha estado presente en mi vida. Cuando era chica, siempre dibujé, pinté, jugué con plastilina y, a los 9 años, tomé clases de cerámica gres con mi mamá durante un año, y esa experiencia me cambió la vida.

Durante toda mi infancia en casa, siempre se escuchó música, sobre todo clásica, jazz y rock, porque mi papá es fanático y coleccionista de vinilos. Y a pesar de que nunca fui muy buena para leer, siempre fui muy curiosa y podía pasar horas hojeando la colección de libros de mi papá.

En el colegio, a medida que fui creciendo, no me sentía para nada identificada con las materias tradicionales; la matemática no era lo mío, en los idiomas siempre mezclaba la gramática, tenía muchas faltas de ortografía y me ponía nerviosa cuando me tocaba hablar en voz alta.

Lo bueno era que tenía 6 horas de arte a la semana, y esas eran las mejores clases. Me lo pasaba bien, me reía, era buena y, de hecho, destacaba. En mi graduación, me premiaron como artista de la generación.

Antes de entrar a estudiar, es muy típica la pregunta: ¿qué vas a estudiar? Y yo siempre supe que era artes visuales, aunque de chica también quise salvar animales en algún refugio. Tal vez en un futuro lo termine haciendo, quién sabe.

Mi mamá y mi papá siempre me apoyaron en la decisión de estudiar artes. Hasta el día de hoy, ellos están muy presentes en mis exposiciones, festivales y visitando el taller.

Durante la universidad, tomé la mención de pintura, la cual fue una exploración de técnicas y materiales. Disfruté bastante mis años estudiando, conocí gente muy bacán, tuve buenos profesores, sentía que pertenecía a un lugar donde podía destacar y trabajar en algo que me gustaba. La pintura fue mi principal fuerte, mi mención, de hecho. Siempre inspirada en la naturaleza, la observaba mucho: sus colores, texturas y composiciones. El arte es para mí una forma de manifestación, mi forma de darle protagonismo a ella y de que tomemos conciencia sobre el cambio climático.

Siempre me quedé con el bichito de querer volver a la cerámica, así que luego de mi titulación, tomé un diploma de escultura en cerámica, y volví a conectar con ella, con mi lado escultórico. El poder explorar distintas técnicas de modelado, distintas arcillas y plasmar en ellas lo que tengo en mente me encantó.

Durante 3 años, estuve creando piezas utilitarias y algunas esculturas con una socia. A comienzos del 2022, tomé la decisión de seguir sola, de poder explorar mi lado creativo sin límites, sin tener que preguntarle a otra persona si le gustaba o no. Fue un momento liberador, de quiebre igual, pero un renacer hermoso. Comenzar casi de cero y crear un nuevo nombre. Ahí es cuando nació Atelier Anja Struck, arte y cerámica hecha a mano.

Luego me fui unas semanas de viaje y volví con más energías que nunca. Me impulsaron a dar clases, algo que me aterraba. El hablar con personas que al comienzo uno no conoce y enseñarles mi oficio, algo que antes siempre me negué rotundamente a hacer. Comencé dando clases a 2 alumnas una vez a la semana, luego 4 alumnas en 2 horarios distintos. Y hoy, luego de casi 2 años, tengo entre 25-30 alumnos al mes, lo cual nunca se me cruzó por la mente al comenzar este proyecto.

Veo lo que he logrado y dónde estoy ahora, y me emociono. Estoy muy feliz con mi trabajo; logré vivir de mi hobby. Mis días son muy entretenidos y dinámicos. Si no estoy en el taller, estoy en mi huerta o viendo mis suculentas, que también son mi pasión. En resumen, ando siempre con las manos metidas en la tierra, jajaja.

Disfruto mucho dar clases y enseñar el hermoso oficio de la cerámica, y también he aprendido mucho de ella. He aprendido que hay que tomarse la vida con más calma, disfrutar de la simpleza y vivir el presente. Es por eso que a mis alumnos siempre les digo: "Ojalá la vida fuese más como la cerámica. Si algo no te gusta, se desarma y se vuelve a hacer.

Conecta con la energía universal… y la magia ocurrirá.